硕大的影院里，偶尔会响起小声的议论声，要知道这可是在影片放映过程中，算是极其不礼貌的行为。
而董熹坐在靠近前排的位置，这里能看到最前排老谋子的侧脸。
屏幕上的光反衬在老谋子的脸上，有些岁月苍老的痕迹，唯独一双眼睛还算闪闪发光。
董熹相信他应该也听到周围小声的议论，虽然听不懂但绝不是啥好话。
在国内的时候，董熹已经在北影的看片室里看过这部电影。
怎么说呢～
这是部很张一谋的片子，脱离了实验性质的城市片《有话好好说》，再次回归熟悉的农村题材，这位第五代导演的领头人。
似乎想要用第五代的风格，来完成自己职业生涯的大满贯！
但很可惜，从一开始他的路就走偏了。
简单的故事、平淡得几乎没有的情节，让人怀疑没有编剧。
客观的镜头视觉，使观众像是拿望远镜在偷窥，时间长了，观众自然是烦了。
而且走的路数也是一贯的风格。
“剧情不够，色彩来凑！”
明明很多都能够挖掘的细节，都选择视而不见，或者说给主题让路。
就连片尾的结局，都没能掀起观众的热情，毕竟司空见惯了！
看过影片的董熹只想跟张一谋说一句话：“前辈，时代变了！”
或许变得不只是时代，还有张一谋本人，这部片子算是他生涯的分水岭。
至此，一代大导演彻底倒向市场，张开双臂迎接商业片的到来！
说心里话，这部片子真的很像董熹的出道作品《驭风少年》。
全片结束，昏暗的影院里响起稀稀拉拉的掌声。
显然还是有人喜欢这部作品，但是更多的人会觉得审美疲劳。
托第五代导演的福，西方国家的观众对华国的印象终于从清末民初的“猪尾巴辫子”，变成了现在落后的农村风貌。
几乎这些年从大陆参加电影节的电影，一大半都是展现各种农村落后面貌，再参杂一些人性之中的东西。
就有机会拿奖！
这就跟财富密码一个道理，老外这年头就吃这套！
但是再合胃口的食物，也会有吃腻的一天。
如果今年没有《燃烧》这部戏，观众不会觉得有什么太大的问题。
但很可惜，《燃烧》的出现算是颠覆了一部分人的三观。
除了农村，国内导演拍城市也喜欢拍些底层人民的生活。
那种苦乐酸甜，让人窒息！
但是《燃烧》不一样，董熹选择双线叙事，其中就包括国内的富人阶层。
这对西方观众来说，完全就像是一个陌生的领域。
也许在他们眼里，华国就约等于大一号的北棒子！
影片结束，董熹身旁的几位演员似乎还没从冲击中缓和过来。
他们互相看了一眼，目光中含义耐人寻味。
做为演员，纵使心中想要吐槽，也不能在公众场合大放厥词，要知道周围潜伏着不少记者，稍微添油加醋。
就会变成：“当红影星吐槽老谋子的时代即将过去！”
虽然他们心中却是是这么想的，但是真要让他们说出来？
不好意思，不敢！
这不是怂不怂的问题，而是基本的职业道德。
一个圈子里的人，低头不见抬头见，互相拆台是要被针对的！