一般来说,乐器生的经历会有这么几个阶段。
一开始,学了一段时间,终于可以弹奏曲子了的时候,总会迫不及待的找个机会炫耀炫耀。
然后呢?
学了四五年,水平到了一定的程度,人也就开始膨胀了。
看到别人水平一般的,会非常有一种想要砸场子的冲动。
这样的事情多数出现在琴房。
隔壁水平比你差的同学练琴,刚好练你最熟悉的曲目。
那么一定是会当场加速给对面秀一波......
再往后呢?
就佛系了。
“嗯嗯!小伙子指法不错,但是34小节出错了,可以处理的更好!”
“嗯嗯!得鼓励一下,这曲子虽然差点意思,但也有那么点意思!”
“哦吼!这个牛b啊!虽然没我厉害,但是好厉害!”
......
天慢慢快要黑了下来。
李文音一行人逛着逛着,也都回到教室。
此时的教室已经坐满了学生。
这帮兴奋的学生仿佛不像是来上课的,反而像是参加社团活动的。
看到有四个人来,学生们一愣。
三个人奔着下面,一个人奔着讲台.......
啪啪啪啪!
李文音刚站到讲台上,这帮学生便鼓起掌。
李文音挠了挠头。
还没到上课的时候啊!
我等会儿还得去接教研组。
你们鼓掌,让我说点啥?
.....
傻笑一个吧!
李文音露出一个憨厚的笑容。
啪啪啪啪!!
......
左右为难之际,阶梯教室后面的们打开,教研组的人进屋,对着李文音老远的点了点头,自带椅子,坐在最后一排的过道上。
李文音点了点头,对着学生们鞠了个躬。
“同学们好,我是李文音!”
啪啪啪啪!
掌声很响,很整齐,也很快的停止。
全场顿时悄无声息。
音乐课的阶梯教室中,讲台是放在侧面的。
正面是合唱台,合唱台的背后是黑板与投影屏幕。
最左侧放置着一架三角钢琴。
钢琴的品质还很不错,法奇奥里。
“说实话吧,这还是我第一次上课,有些忐忑!”
李文音看上去并没有说的那么忐忑,反而很轻松。
“所以我就随便讲点,你们就随便听听。”
“哈哈哈哈!”
台下传来一阵轻笑。
“其实吧,说是讲课,不如看做是交流!”
李文音笑了笑。
“摆在同学们面前的,是一个悬崖。”
课程开始了,所有同学老师们都认真的听了起来。
“这个悬崖,跨过去,就是独当一面的演奏家,跨不过去,水平或许反而会倒退!”
“当然,这个倒退不是指技巧倒退,而是两个字,诠释!”
李文音的话,让不少同学们似懂非懂的点了点头。
“如何从一个乐器演奏的学生,进化成一名演奏家呢?”
“基础不需要怀疑,那绝对是自身技巧的磨练,曲目的磨练!!这个我教你们,没有用,需要的还是大量长时间的刻苦钻研与练习!”
李文音笑了笑。
“但是这钻研与练习,很多人走了弯路。”
“到了我们这个程度,技巧上的磨练是缓慢的,更多,还是要多动动脑!”
动脑!
学乐器演奏的,一般是分为三种人。
努力磨练技巧,却忘记何为诠释,如何从其他的角度分解作品,如何形成自己的特色。
只顾着钻空子,照顾感情,苦思冥想如何诠释,却疏于练习。
两者很平衡,但是限于天赋。
只钻空子的人,技巧没有弄明白便开始想感情的,在军艺里,非常少,这样的人几乎一开始就被艺考所淘汰,大多都是基本功扎实的人。
可是时间是有限的,刻苦钻研的情况下,如何分解作品,形成自己的特色呢?
好的演奏者可以做到,但距离演奏家还差了一些。
“所以,就像我之前也跟一些同学们讲过我的方法!”
李文音在黑板上写了几个大字。
“在技巧的训练上,分解训练的曲目,然后每一个音符每一个音符抠的同时,也要明白作者为什么会写这个音,为什么会有这个技法,这一段想要表达什么!”
“所以,在我看来,除去谱子以外,进阶成演奏家的过程中,去了解作曲者的生平琐事也是必要的!!”
李文音的这句话,顿时打开了学生们崭新的眼界!!
“我就拿我自己举例子!”
李文音笑了笑。
“《金色的炉台》!这个曲目大家一定不陌生,尤其是小提琴的各位同学们!”
这么多年里,《金色的炉台》这首曲子,早已成为国内考级考学必学的曲子了。
“而《超技练习曲》系列与《精灵回旋曲》,也是这一次的对比参考!”
李文音笑了笑,开始对同学们说道。
“如果不了解建国初期,东北重工业发展的同学们,是很难懂《金色的炉台》真正想要表达的东西!而且就算是知道那一段历史,也未必能真的懂!”
“这里描写的,是当年的基层工人的面貌!这些距离大家太远了,所以,想要真的理解内核,除了了解相关的事情,更是要亲自体会一下!”
“这样,才能从音乐中,描绘出炼钢厂的工人们是如何热火朝天,充满激情,建设国家的那种工作场景与工作态度!”
啪啪啪!
台下的学生们与老师们鼓起了掌。
“那么我说回《超技练习曲》与《精灵回旋曲》这两个曲子!”
李文音突然发问。
“同学们说一说,这两首曲子,区别在哪?!”
同学们举着手。
“这位同学,你来说!”
被点名的人戴个眼镜,很憨厚,至少外表上就很像学霸。
“我觉得是曲子表达初衷,曲式不同!”
这名同学扶了扶鼻梁上的眼镜,说道。
“《精灵回旋曲》虽然技巧难度不逊于《超技练习曲》,但本质上算是乐曲,表达的是精灵飞舞的一种画面,所以,它的技巧上就要倾向于颗粒清晰,如何去展现出小精灵灵动欢快,雀跃吵闹的感觉!”
“而《超技练习曲》是练习曲,目的是为了增加技巧的掌握性与突破性,专为技巧训练所写,所以,感情上必然会有所欠缺,要注意的是技巧展示,色彩,以及音乐性这种偏向理性的东西!”
“很好!”
李文音点了点头,表示赞赏。
“这位同学说的很好,但是有个问题,那如果我在音乐会上演奏这两首曲子,又该如何表达呢?!要知道,音乐会的观众,未必能看到你炫目的技巧,这个时候,又该如何呢?!”
同学们陷入了迷茫。
而此时,李文音却笑了笑,在黑板上写下两个大字。
音色!!
“音色!这是我们所有乐器演奏的同学们,从一开始学琴,一直到最后最后,都需要特别注意的一件事!”
李文音的话,让后排的教授们点了点头。
而同学们,尤其是弦乐的同学们,似乎突然明白了一点什么。
“就比如超技练习曲,虽然没有具体的感情,也很少有刻画什么事件,画面,但是,为什么演奏家弹奏出来会很美妙呢?因为他们的音色!”
“虽然他们的琴音质很好,这个也不能强求,但是最关键的,还是在演奏技巧点的同时,仔细的打磨每一个音符的音色!这一点,弦乐尤其关键!!”
“音色,以及音色的变化,是至关重要的!” </p>