x 8月26号洛杉矶国际机场德雷克背着包登上了前往中国的飞机。
同一时间京城机场苏烈登上了飞往威尼斯的飞机。
与德雷克形单影孤不同苏烈是跟着大队人马一起走。
《信号》是短片单元的影片电影节只提供导演一个人的食宿和机票再加上董炫和黄垒都忙着拍戏没有时间他只能一个人前往。
学校考虑到苏烈第一次去这么大的电影节去国际舞台怕他不懂规矩闹出笑话就让他跟田壮壮的《小城之春》剧组一起走。
《小城之春》是导演田壮壮对半个世纪前费穆同名作品的重拍片田壮壮在自己没有电影拍的十年间每年都要看这部诞生于1948的作品而每次观看都有所感触觉得一定要重拍这部经典。电影虽然只是一部只有450万投资的小制作但创作班子非常豪华阿城、李屏宾、叶锦添等专业人士加盟了此片电影的制作相当考究。
与田壮壮同行的除了《小城之春》的三位主演制片人是李邵红也位列其中。李邵红跟田壮壮是北电的同学也是苏烈的前辈。跟他们一起在威尼斯能对苏烈有所照应而且他们在电影圈摸爬滚打多年人脉深厚跟他们一起苏烈也可以拓展自己的人脉。
李邵红看着坐在自己旁边年轻的苏烈不由想起自己当初在北电读书的岁月心里有点感慨笑着跟他开起了玩笑：“小烈你这形象气质只当导演是不是有点浪费要不签约我们荣信达？拍两部电视剧你绝对就是国内一线小生了！”
苏烈笑着道：“邵红姐我恨不得把一分钟掰成两分钟来用哪有时间拍电视剧啊再说了我也不是做演员的料！”
李邵红笑道：“你怎么那么忙啊谈女朋友了？”
苏烈摇头道：“看片子拉片子自己动手拍整天昏天黑地的哪有时候找女朋友。”
李邵红笑呵呵地道：“我们公司漂亮姑娘不少要不要我给你介绍一个？”
田壮壮插嘴道：“你当我们北电没漂亮姑娘么小烈这样的人不知道多少姑娘盯着还需要你介绍？”
李邵红哈哈一笑道：“小烈眼光高他没看上嘛说不定我介绍的他看上了呢！”
苏烈问田壮壮：“田老师这次《小城之春》应该能拿奖吧？”
拿奖是一种证明田壮壮当然希望拿不过难度很大他轻轻地摇了摇头：“哪有那么容易这可是威尼斯电影节！”
苏烈轻轻地笑着心里有些感慨是啊拿奖哪有那么容易！
这可是威尼斯电影节！
每年的8月底到9月初的两周里意大利水城威尼斯的丽都岛都会成为世界影坛的焦点同时也吸引游客到威尼斯观光——这便是久负盛名的威尼斯电影节。
1932年墨索里尼在水城威尼斯创办了世界上第一个国际电影节——威尼斯电影节。它比戛纳和柏林电影节分别早了14年和19年。
第一届威尼斯电影节没有固定的评审委员会由观众投票选出喜欢的电影和演员结果千奇百怪连米老鼠都成了最佳男主角的“候选人”。
威尼斯电影节成立之初一度被法西斯政府控制奖杯叫“墨索里尼杯”因而从1938年到1942年威尼斯影展的评奖不为后人承认。1943年到1945年电影节因为战争而停办。
威尼斯电影节真正形成自己的风格是在1946年重新开办之后。法国电影大师让－雷诺阿的《南方人》获得“最佳国际影片奖”电影节不凡的艺术气息昭然于世。1949年电影节正式将最高奖项“最佳国际影片”更名为“圣马克金狮奖”。1953年电影节取消了“最佳意大利电影奖”增设了“圣马克银狮奖”显示了威尼斯电影节国际化和艺术化的雄心。
威尼斯影展的座右铭是“独立自主的原则和冒险精神”强调“电影为严肃的艺术服务”如果说戛纳电影节兼顾影片的商业性、艺术性而柏林电影节注重意识形态的话那么威尼斯电影节的评判标准更侧重纯粹的“艺术性”。
威尼斯电影节以“新、奇、快”发掘导演而著称被称为“电影大师的摇篮”。黑泽明、沟口健二、萨蒂亚吉特－雷伊这些亚洲电影泰斗都是从这里走向世界的。1951年对黑泽明的《罗生门》授奖是西方人第一次把焦点对准东方电影。
不过近年来威尼斯电影节一直被其日渐减退的影响力所困扰。今年电影节组委会决意改组首次聘请成功挂帅柏林电影节长达22载的德哈登担任组委会主席一职。德哈登推行了一系列大胆的改革计划其中就包括邀请中国演员巩俐执掌本届评审团当然评委会主席并力邀一干奥斯卡影帝、影后、名导以及当红明星前来助阵大有东山再起、重振雄风之势。